出雲歴史博物館(島根)で2008年に開催された同名企画展の図録。
　出雲地方は、江戸時代、綿花の一大産地であった。当時、陸地化した出雲平野の塩分濃度が高く、稲作に適さなかったからだという。そして当地はまた藍染が盛んであった。

　この出雲に江戸の末期、四十年間だけ板締めの藍染が行われていた。
　古代日本で夾纈(きょうけち)と呼ばれた板締めの技法。正倉院にも何点か伝わり、その源流はインドか中国と言われている。しかしながら纐纈(こうけち /絞り染め)や臈纈(ろうけち/ろうけつ染め)といった技法ほど一般化せず、幻の染色というイメージが…。
　先年、出雲の旧家から多量の藍板染め板木が同館に寄贈されたことにより、県教育委員会が復元研究を行い、その成果を企画展として同館で開催したという経緯である。

　もともと「幻の染色」であり、木綿に藍染めという庶民向けの衣料だったこともあり、現存している布資料は非常に少ない。同館の一角に藍板締めの展示ケースがひとつ設けられているが、残念ながら布の実物は展示されていない。江戸期だから手紡ぎ手織りの木綿布に染色されたはずゆえ、実物がどんなものであるか非常に興味あるところだ。(ただ、布は触ってこそ価値あるものだから、見るだけの展示はまことに面はゆいものであるが）
　この図録で見る限り、たとえば芹沢�C介の収集だという藍板締めの布切れは、そのシンプルな力強さがアフリカの布を思わせるものがあり、まことに魅力的だ。
　寄贈された出雲旧家の板木一覧も圧巻で、江戸期の木綿布に転写されたらどういう表情になるのか見てみたいものだ。
　教育委員会による同技法の復元研究も、かなり熱が入っている。板木の製作はもとより、鳥取の製織工房に木綿布の手紡ぎ手織りを委嘱し、実際に藍板締めの染色を再現している。昔の人はこんなものを身に纏うことができたわけだから、ちょっとうらやましい。
　もう13年も前の図録であるが、同歴史館のミュージアムショップで入手できる。
　
　
　ハーベスト出版　952円＋税。(2021/1/17記)

　
　沖縄西表島・紅露工房(くーるこうぼう)についての、初のまとまった書籍。
　著者は石垣昭子＋山本眞人。
　石垣昭子さんは言うまでもなく、紅露工房の主宰者。
　山本眞人さんは、需要研究所・代表で、紅露工房と長い繋がりのある人だ。

　紅露工房に関心ある人にとっては、とにかく面白く、必読の書。
　工房の基本的なポイントから始まり、そこに至るまでの経緯が昭子さんの口から語られる。
　志村ふくみさんや四方正義さんとの関わりなど、興味は尽きない。
　更にはこの紅露工房というユニークな存在を、ひとつの先行モデルとして、現代の日本ひいては世界に生かすことはできないか、山本眞人さんは考察を加える。
　最終章はその実例が示される。すなわち紅露工房で学んだ人々が、各地でそれぞれ風土に根ざした活動を試みている。その一例として、不肖ganga maki工房もご紹介に与っている。

　最終章の末尾、昭子さんは以下の言葉で本書を締めくくっている — 「祈りのある暮らしと手仕事の場が完璧につくられているガンガ・マキ・テキスタイルスタジオには、インドの歴史と伝統に根ざすチャルカの思想を実感する。ここで生まれる布たちには多くのメッセージが含まれており、今後、それが世界へと発信されていくものと確信する。真にモノ創りする人にとってのユートピアであった」
　誠に過分なお言葉を頂戴し、工房の実態を知る者としては赤面の至りであるが、少しでもそうした様態に近づけるべく微力を尽くす所存にて候。
　

　
　地湧社　2000円＋税。竹林Shopでも販売。(2019/8/11記)

　
　ganga新工房を設計したスタジオムンバイの写真集＆スタディブック三種が刊行。

　右写真・左端の大きな本は、写真集・PEOPLE OF GANGA MAKI(ガンガーマキの人々)。
　文字は扉の数行だけ。写真のみのストイックな構成がいかにもスタジオムンバイらしい。敷地の縄張りから始まり、建築の様子、現在の姿など、オールカラー228ページで、ganga工房の人々を描く。右写真手前はその中の一枚。合い言葉はaffection(慈しみ)。9,000円＋税。Maki Textile Studioオンラインショップにて販売。

　真ん中の小型の本は、COLOR OF LIME(漆喰の色)。スタジオムンバイのスタディブックだ。一文字もなく、74ページ、ひたすら、ganga工房の漆喰壁や床のマチエールを写真で追う。4,000円＋税。Maki Textile Studioオンラインショップにて販売。

　右端の本は、STUDIO MUMBAI+MANIERA。マニエラというのは、ブリュッセルのギャラリーだ。先ごろベルギーにあるこのギャラリーでスタジオムンバイの展示会が開かれる。このスタディブックは、loreすなわち「手の伝承」を主題とし、「煉瓦」や「泥」など六部、225ページにわたって写真のみによって構成される。そのうち「チャーパイ(ヒモで編んだベッド)」と「マリーゴールドのネット」でganga工房が登場。6,000円＋税。Maki Textile Studioオンラインショップにて販売。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(2017/6/29記)

　
　今月(2012年3月)、発売されたばかりの、新井淳一評伝。

　新井淳一氏は、アライラマとも呼ばれ、真木千秋の先生にあたる人。
　日本を代表するテキスタイル・プランナーだ。
　もうじき80歳を迎えるが、その創造性は今も枯れることがない。

　本書は「新井淳一研究の基礎資料」を目指している。
　著者・森山明子さんは、デザインジャーナリストで武蔵野美大教授。
　時系列というより、様々な観点から氏を分析・紹介している。
　氏にまつわる数多い資料を駆使しての労作である。おそらく新井氏との合作とも言える一冊であろう。
　氏の展示会を二度開催した当スタジオであるが、本書を一読すると、氏の活動の多彩さ、その及ぼした影響の深甚広汎なことに驚くばかりである。目も綾な新井布の背後には、こうした事象が存在していたのだ。
　ついでではあるが真木千秋や私ぱるばの名前も出てくる。本書中、「2010年春、北京にて」という項の中で、「いといと雑記帳を覗いてみてください」というアライラマの手紙も紹介されている。その箇所はこちら。
　

　図版多数。
　新井氏の布を愛する人には必読の書。
　造本・杉浦康平＋佐藤篤司

　美学出版　4200円＋税。竹林Shopでも販売。(2012/3/26記)

　
　本日できたばかり、ホヤホヤの小冊子。ganga book。

　2009年末、Maki Textile Studioは、インド北部のウッタラカンド州デラドン市の郊外に新工房を設ける。ウッタラカンド州はヒマラヤの麓にある小さな州だ。ガンガー(ガンジス川)源流の変化に富んだ地域を占めている。
　工房の名前はズバリ、ganga。工房主はMaki Textile Studioでシェフを務めていたラケッシュ・シン君だ。ここウッタラカンドは同君の両親の出身地であり、祖父母は今もそこに暮らしている。同君は、もともと首都デリー生まれのシティ・ボーイで、田舎嫌い。ところが、東京郊外のMaki Textile Studioで働くうち、手仕事と田舎の暮らしに目覚める。そして、いぶかる両親を説得して工房開設にこぎつけたのだ。今では両親も足繁くデリーからデラドンに通い、嬉しそうに工房の手伝いをしている。

　真木千秋もこの新工房にすっかり入れ込んでいる。というか命懸けという体だ。
　それでこんな小冊子まで作ってしまった。Makiの歴史の中でも初めてのことだろう。
　オールカラー14頁。
　ヒマラヤ地方の風土から、工房のたたずまい、そこで作られ始めた作品の一端をうかがうことができる。ラケッシュや真木千秋の寄稿も興味深い。

　　(2010/9/2記)